① 回看賈樟柯被禁的電影——《站台》
回溯時光，賈樟柯的電影《站台》猶如一部時代的縮影，揭示了上世紀八九十年代的沉浮與變遷。這部作品誕生於1990年代初，山西汾陽的一群文藝青年，在改革開放的洪流中追尋夢想，愛情與身份，卻在歷史的車輪下，落得孤寂與失落，被留在了那首象徵著等待與期盼的「站台」歌曲中。
賈樟柯以細膩的筆觸，描繪了崔明亮這一角色，由王宏偉飾演，他的形象正是那個時代千萬青年的寫照。崔明亮的屌絲形象，不僅反映了個人的困境，也是那個時代社會經濟落後的象徵。盡管我們曾以為自己意氣風發，但在賈樟柯的鏡頭下，那個年代的真實面貌卻是樸素與無奈的交織，就像記憶中的美好背後，隱藏著生活的殘破與不堪。
在《站台》中，賈樟柯以獨特的視角，揭示了那個時代的矛盾和沖突。與官方電影中描繪的樂觀形象不同，《站台》直面了貧窮、階級固化和變革的阻力。那是一個渴望變革的時代，人們嚮往港台的富裕生活，卻不得不在貧窮中掙扎。在那個「男人不流氓，發育不正常」的嬉皮笑臉背後，是社會的壓抑和個體的無奈。
賈樟柯用《站台》這部作品，真實地刻畫了那個時代的痕跡，它的不被主流接納，恰恰映射出社會對於邊緣群體的忽視。影片中的張軍和鍾萍，他們的愛情在政治高壓和道德規范下，如同脆弱的玻璃，一觸即碎。影片中穿插的《是否》歌聲，彷彿在低吟那個時代的命運多舛，生活中的艱難和藝術追求的掙扎。
盡管山西汾陽的舊城牆記錄了賈樟柯的足跡，但他的鏡頭下，那個縣城的樸素與世隔絕，與他最終成為國際知名導演的身份形成鮮明對比。《站台》不僅是對過去的回望，更是對個體在大時代中迷失與尋找的深刻反思。賈樟柯的電影讓我們看到，每個時代都有小人物的歡笑與淚水，他們的故事，其實是我們每個人生活的一部分。
電影的結尾，崔明亮在沙發上躺下，不再期待，不再幻想，象徵著那個時代的人們，無論曾經多麼努力，最終都只能在站台旁默默守望。而我們，是否也曾有過相似的感觸？賈樟柯的才華在於，他讓我們在觀看他人的故事時，發現自己的影子，感受到那份對時代變遷的無奈與共鳴。