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2011刀見笑DVD高清迅雷下載： http://www.dy4399.com/vod/4647.html 刀見笑rmvb版（370.67MB）迅雷下載： http://www.dy4399.com/vod/4647.html 少三兩(劉曉曄飾)因為一方飄落的絲帕而對青樓花魁寐娘(張雨綺飾)一見鍾情，為了「我要見寐娘」這個燦爛的人生目標，他賣肉不綴，卻被江湖豪俠一刀仙盡情凌辱。屢遭挫折的少三兩萬念俱灰，賭氣尋死，卻意外得到一把無堅不摧的菜刀……少三兩成功殺了一刀仙，欲跟寐娘成親之時，才發現桃花手帕不過是自己一廂情願的誤會。 由一代名廚八大鏟掌勺的俏江南酒樓收了一名啞巴(安藤政信飾)做雜役，啞巴以非凡的廚藝天分及忠心護主贏得八大鏟的信任，就在八大鏟把全部手藝傳給啞巴之後卻中毒身亡，原來這一切都是啞巴設計，目的就是奪取師父手中的玄鐵菜刀報殺父之仇。 這把菜刀是由「絕世玄鐵」鑄就，江湖俠客獨孤成(徐沖飾)為得到這塊「絕世玄鐵」，盜父親之墓，兄弟相殘，威逼隱居多年的鐵匠唐胖子(游本昌飾)為自己打造「天下第一刀」，卻不知玄鐵的奧妙，最終也難逃宿命。 一把神奇的菜刀輾轉於世人手中，於是無數人的命運就此改變……電影的故事分為三段敘述，分別是「俠客之刀」、「廚師之刀」、和「屠夫之刀」。在「俠客之刀」中導演保留了黑衣、長發，肅殺的關西俠客特徵，用的是傳統的黑色色調；在「廚師之刀」中，為著力突出報仇的概念而選用了陰冷的青色；而在「屠夫之刀」一環由於牽涉風月之地，而採取了朦朧的紅色。 編輯本段創作靈感 《刀見笑》改編自安昌河的小說《菜刀傳奇》。據導演所述，他當時想做一個關於刀的武俠片，一個朋友給了他一本《故事會》，給他推薦了裡面的《菜刀傳奇》，他覺得這個故事結構比較新穎，於是買下這個小說的改編權。「基本上現在的電影劇本跟原來的那個故事差80%左右，改變得非常多，啞巴的故事保留得比較多，但主題已經改變，加入了貪嗔痴的主題，變成了一個全新的故事。」導演對寓言故事有特別的喜好，認為那是對生活的比喻。他一直想拍一部牢牢地把觀眾釘在座位上目不轉睛的度過100分鍾，走出影院仍然意猶未盡各自回味的電影。這也就要求故事本身要精彩好看，視聽豐富花哨之外，還必須有核心立場，有完整的隱喻系統，讓觀眾有多層次的思考。「導演所說的貪嗔痴主題，讓我看到了《七宗罪》式的內涵，但是七宗罪是基督教文化的，貪嗔痴則更具有中國人能理解的佛教文化基礎」，監制唐郗汝對導演加入的佛學主題非常贊同，她認為這部片子作為「亞洲星引力電影計劃」打頭陣的電影項目，開局就已經奠定一個創新的高度。《菜刀傳奇》最終變成《刀見笑》電影劇本，還是經過了多輪的探討和改動。以張嘉佳、唐缺、馬洛杉為首的編劇團隊加上導演和監制唐郗汝展開了兩年的漫戰，從結構到人物刻畫、情節走向。最困難的是在結構的創新以及要用喜劇去詮釋一個實際上很悲劇的故事。就結構上而言，就花了半年的時間，探討了無數種可能性，最開始是外面一個故事裡有一個講故事的人，而這個講故事的人講了三個不同的故事，但是這種三段式的結構既不夠通俗也不夠創新。最後，一次相互啟發的探討中，決定了現在的這種套層結構。「這像中國一個流傳很廣的寓言故事：從前有座山，山裡有座廟，廟里有個老和尚，老和尚正在對小和尚講故事，老和尚說——從前有座山，山裡有座廟……故事裡面套故事，無窮無盡的循環不已。」監制唐郗汝也說「這也有點像博爾赫斯的《環形廢墟》，一個人夢見另外一個人，卻發現自己也在別人的夢中……同樣是夢里套夢，無窮無盡的循環不已。因為在中西方的文化里都能找到相似卻不完全相同的故事，讓我感覺到了這種結構具有跨文化接受的認知土壤。」如何加入貪嗔痴的隱喻系統呢?貪嗔痴是源自東方佛學，是佛教中的三毒，指人性中的三大弱點，此三毒殘害身心，使人沉淪於生死輪回，為惡之根源，故又稱三不善根。佛教中一般用雞豬蛇的圖案來象徵貪嗔痴，將深奧的佛學更簡單化形象化，雞代表貪婪，蛇代表嗔怒，豬代表愚痴。少三兩是殺豬匠，他不分是非不切實際的愚昧，以豬為代表;啞巴一直身懷弟弟所送竹蛇，又下毒殺師，蛇是仇恨的象徵;獨孤成好鬥貪圖虛名，最後一切在斗雞場上了結，以雞為記，三個故事正如絕世玄鐵匣上豬銜著蛇再銜著著雞的圖一樣，循環的展開——隱喻系統設計逐漸生成。喜劇與武俠氣質會使這個電影有基本的受眾基礎。而劇本另一個難題是怎樣令三個有悲劇色彩的故事變成一個喜劇。「喜劇的標准很簡單，就是觀眾笑或沒笑」，這是導演烏爾善對於喜劇的定義，但他並不想流於山寨惡搞喜劇，這與他本人一貫的氣質與風格並不匹配，於是集合眾人智能專攻調侃，荒誕的喜劇台詞，大量加進中國觀眾喜聞樂見的喜劇元素，借鑒了很多舞台劇的東西，加入曲藝類台詞，運用了大量的相聲台詞、歇後語，製造一個又一個可樂的包袱。 三個故事環環相扣，成為彼此交織的循環，從而延伸出屬於人性和宿命的主題，烏爾善在片中用雞豬蛇三種動物來代表三個故事，是一類華語電影中少見的隱喻故事。監制余偉國也支持編劇們的想法，他認為「一個好看的電影能加入深層意義，才能開創電影新的路線和局面，最終《刀見笑》是否能自成一個電影的新品種，還是主創們暫且稱作的荒誕武俠喜劇是後話，但烏爾善影像流派無疑已經產生」。 故事並不復雜，結構和風格也有據可循，值得肯定的是導演想法與態度。烏爾善將各種廣告手法充分發揮，誇張的色彩，快速的剪接，詭異造型，以及昆丁式的結構，由此誕生了又一部開創新類型的作品。 導演還雜糅了各種元素。用粗礫的畫面展現「貪」的部分，充滿了西部武俠的感覺，讓我想起了曾經的《雙旗鎮刀客》；「嗔」中的剪紙動畫，對故事的推動作用比水墨動畫強多了，效果不比《哈7》中的動畫部分差，配上《小白菜》的背景音樂，更多了幾分黑色幽默的感覺，讓人印象深刻； 給我印象最深的還是那句「滅了金、古、梁、溫四大門派統一了武林」。包裝的好，本質也不差，該有的懸念、伏筆等等元素一個都不少，盡管有些地方還稍顯稚嫩，卻並不影響效果。 幾位演員也很到位，無論是第一次上大屏幕的游本昌老師還是第一次性感出演的張雨綺，無論是安藤政信還是「充滿特色的八大鏟」，甚至是匆匆死掉的寧浩和劉樺、未露真功夫的熊欣欣，都給人留下了深刻的印象。 當然也有不足之處。從整體上看結尾部分與前面相比有點虎頭蛇尾，用京劇揭開真相，《鐵拳》化的格鬥部分和「重新再來」的結尾都不足以托起前面的各種真刀換沒換掉更是蒼白，如果能再多些創造力就好了，就好像一段全新的相聲，最後的包袱卻是個老掉牙的笑話，讓人感覺不過癮，有些失望。 總之，個人感覺《刀見笑》可以是繼《瘋狂的石頭》之後又一值得市場和口碑熱捧，希望烏爾善沒有把所有本事都用在這一部電影當中，以後能爆發出更大的能量。
㈡ 求《第十放映室恭賀2011》文字影評四季完整版
第10放映室 2011歲末檔(春季篇)
2011年,對於中國電影來說,是一個喜憂參半的年份.喜的是電影市場繼續保持了連續多年的增長.雖然截止節目播出時尚未公布官方數據.但年度票房達到130億人民幣幾乎毫無懸念.但是我們也要清醒地看到,這次130高地攻堅戰最後的勝利是付出了慘痛代價的.根據電影局的備案和審批數據.2011年全年拍攝並獲准公映的國產電影超過了600部.但最後能夠在影院公映並被我們的觀眾所消費的電影其總數不超過180部.在這些最後默默消失的電影中.既有諸如<碧羅雪山>這樣的藝術佳作因為期市場價值不被認可而無人發行.也有大批質量低劣的電影作品.因為期缺乏商業性和藝術性而無人問津.在130高地上飄揚的勝利旗幟下面.我們也要看到那些被市場所犧牲的不合時宜者.以及註定被忽視的那些死不足惜的墊腳石.
在2011年整體的電影創作形態中出現了令人驚喜的趨勢.從年初上映的<武林外傳><>將愛情進行到底>到<觀音山><刀見笑><鋼的琴>以及年底的<失戀33天>等這些影片都在市場和口碑方面獲得了足夠的關注度,更有影片在票房和口碑方面獲得了雙重認可.這些國產電影的共同趨勢就是開始認真地尊重市場尊重觀眾尊重電影本身最後它們也都獲得了市場和的尊重.對於長期以來一直在高票房低口碑的泥潭中掙扎的國產電影來說這些電影的出現終於給我們的觀眾點亮了一絲希望之光.2011年還有一個趨勢也是令我們感到欣慰的,電影作為一種文化娛樂產品我們的年輕觀眾終於開始用手裡的電影票來表達.自己的鮮明態度了越來越多的電影開始重視年輕觀眾群體的意見和態度並開始產生某種具有積極意義的轉變.這些具有旺盛生命力和消費力的青年觀眾終於以一人一票的權力迫使那些電影生產者開始傾聽他們的聲音.過去是你們拍什麼我們看什麼.但是從現在開始是我們要看什麼你們就拍什麼.
作為2010年賀歲檔的延續1月份共有10部中外電影公映,雖然<讓子彈飛>和<非誠勿擾2>可以說在2010年賀歲檔呼風喚雨但1月份公映的新片中仍然有<創戰紀><新少林寺>以及每年一部的<喜洋洋與灰太狼>獲得了不錯的市場成績.
\納尼亞傳奇3>
作為納尼亞傳奇系列的第3部<納尼亞傳奇3黎明中踏浪號>在國內受歡迎的程度明顯不如前兩部.但本片憑借3D電影這塊金字招牌以及隨之而來的高票價最後還是在國內市場上取得了1.2億票房的成績.對於很多3D電影愛好者來說這種後期轉制的3D電影將會成為他們在新一年中揮之不去的惡夢.納尼亞傳奇系列小說共七本,分別為<魔法師的外甥><獅子女巫和衣櫃><能說話的馬與男孩><凱斯賓王子><黎明踏浪者號的遠航><銀椅>以及<最後之戰>.由於這七本小說在故事上並沒有嚴格的先後順序因此已經公映的三部納尼亞傳奇電影分別是<獅子女巫和衣櫃><凱斯賓王子>和本片<黎明踏浪者號的遠航>.
在第三部中除了三個越長越殘的主角外就沒剩下什麼了.那些被刻意安排進電影里賣萌的動物角色也都缺乏辨識度和趣味性.整個電影故事的水準和智商都開始向下滑落.劇情離跌宕起伏的標准相關甚遠而糟糕的後期轉制3D效果也讓此片的觀影體驗糟糕到了一定程度.模糊的畫面和模糊的字幕加上單調乏味的劇情.令那些一直掙扎著想看回票錢的觀眾最後不得不舉手投降只接昏迷過去.
<創戰紀>
<創戰紀>的英文原名如果直接翻譯過來就是 遺產.這個略顯喪氣的名字是因為本片是1982年<電子世界爭霸戰>的續集.故事設定和人物設定都是直接延續了當年的<電子世界爭霸戰>1982年IT天才凱文.弗林創建了英康公司將人類帶入一個全新的時代.可是在輝煌的時代開創不久後凱文就神秘失蹤.在此之後凱文年幼的兒子薩姆繼承了父親的位置,但是卻被公司的野心家剝奪了實際控制權.本片故事直接從28年後開始.薩姆得知一間荒廢已久的工作室內竟傳來父親的訊息.薩姆前去探查.結果竟進入一個全數字化的虛擬世界.
作為一部完全依靠震憾的視聽效果支撐起來的電影,此片三大賣點IMAX,3D和杜比7.1音效.全部都是技術層面的.這樣一部幾乎完全以各種異形日光類目管作為主角的電影,賣的就是視覺特效的噱頭.如果誇張一點說這個片子就是為IMAX銀幕准備的.如果不看IMAX那麼它最大的消費價值就消失了.此片另一個賣點就是它是國內第一部公映的採用杜比7.1環繞聲標准影片.全球第一部採用杜比7.1的電影是<玩具總動員3>但受到當時國內放映條件的限制.引進公映的版本還是傳統的5.1標准版本.和傳統的5.1系統具有的左 中 右低頻效果左環繞右環繞相比7.1系統新增了左後環繞和右後環繞.這兩個新增的後環繞區間可以增強聲音在影院中360度流轉方向性.對於<創戰紀>這種非常依賴視聽效果的電影來說這種音效上的增強確實起到了加分的作用.在飛碟大戰飛車大戰幾個段落中環繞聲效果的改變還是比較明顯的.
<新少林寺>
作為一部由少林寺釋永信擔任總監制的電影雖然此片叫<新少林寺>但它在故事層面和精神層面都和之前我們所熟知的那部<.少林寺>沒有一點關系.雖然此片最後票房成績達到了2.2億人民幣.雖然此片導演是陳木勝,雖然本片主演有劉德華成龍和謝霆峰.但它仍然是一部從頭到腳都充斥著平庸的電影.法國導演特呂弗曾經說過蹩腳電影之所以充斥著暴力是因為導演沒有能力藉助樸素而節制的手法表達強烈的情感.對於<新少林寺>這部電影來說這就是對它最准確的評價.作為一部為少林寺旅遊開發集團特別定製的廣告電影,整部電影看下來真的就真剩下平庸二字.故事 人物 場面 動作 情感所有該有的元素它都有,觀眾也不能輕易說它就是爛片,但它就是沒什麼意思.
電影不能只靠誠意賣錢.但賣錢不能沒有誠意.本片編劇和導演雖然一直很想告訴觀眾本片的主旨是:放下屠刀 立地成佛.但最後觀眾卻只能從凌亂的敘事和毫無節制的暴力展示中看出此片混亂的價值觀.而且,從一部電影的角度出發在2011年出現這樣一部充斥著上世紀80年代港片庸俗橋段的電影,真不知道這些電影主創是對自己太有信心還是對我們的觀眾太過蔑視.這種對於內地市場觀眾缺乏尊重的行為即將在2011年的電影市場上受到觀眾的迎頭痛擊.
<喜羊羊與灰太狼>
作為喜羊羊與灰太狼系列的第三部電影版.此系列擺明了要湊齊一套十二生肖才肯暫告一段落.對於一部主要面向兒童觀眾的FLASH動畫去苛求它的製作技術是毫無意義的.由於成功的市場推廣,現在<喜羊羊和灰太狼>系列已經成為了過年期間電影院里的一道例行招牌菜.從多家長帶著孩子去電影院看喜羊羊的架勢很有當年春晚剛剛興起時的勢頭.感覺過年不看春晚就和沒吃餃子一樣不是個滋味.
本片最後票房約1.4億人民幣.這個票房數字連續三年都基本穩定在這個區間.說明<喜羊羊和灰太狼>系列電影的觀眾群體是一個相對固定的群體.而且已經養成了固定觀影消費的習慣.對於這樣一個已成品牌的電影系列來說如果提高製作技術質量提升故事品質擴大觀影人群將會是它能否走得更遠的關鍵.
<武林外傳>電影版
在同名電視情景喜劇熱播了五年之後<武林外傳>電影版終於登上的銀幕.在這五年之中,姚晨 閆妮 沙溢等演員.都已經憑借這部熱門電視劇所打造的知名度先後登上了大銀幕.並成為國內炙手可熱的一二線明星.在電視劇導演尚敬和編劇寧財神的號召下電視劇的原班人馬終於再次聚集在了大銀幕上,以不到2000萬的製作成本最後獲得了約2億票房的成績.造就了2011年國產電影的第一個市場奇跡.同名電視劇作為一部情景喜劇並沒有一個嚴格的故事范疇.而是每集獨立成章.而對於時間只能限制在2個小時之內的電影來說,故事就成為決定影片好看程度最重要的因素.
七俠鎮來了一位自稱富商的人叫裴志誠.此人為了尋求財富藉助後台之力想方設法以拆遷釘子戶的理由來收購七俠鎮整個河西地區.所有的房地產資源.在奸商裴志誠的陰謀之下.整個七俠鎮河西地區已經民不聊生.為了實現自己獨霸七俠鎮房地產市場的陰謀.裴志誠不惜用高價請來了頂尖殺手姬無力來為他掃清眼前一切障礙.姬無力決定為了更多的錢財繼續大開殺戒.且為了報當年的殺兄之仇.要血洗同福客棧.同福客棧的伙計們面對這樣的挑戰又一次團結在余掌櫃的周圍開始為七俠鎮和自己的未來大戰姬無力.對於電影觀眾來說打開電視看電視是美事兒.但花錢坐進電影院看到的還是電視劇就會覺得有點虧.雖然電影版<武林外傳>在視聽層面盡可能地進行了升級但在最基本的故事層面觀眾們看到的還是熟悉的電視劇感覺.不過對於這樣的部從熱門電視劇改編過來的電影它的目的非常明確,就是延伸電視劇所打造出來的產業鏈.在電影環節再掙一筆錢.而對於那些期待在電影院里看到它的觀眾來說,也很少會有人懷有過高的期望值.作為一個生產目的和觀眾訴求都非常明確的電影產品電影版<武林外傳>可以說在滿足觀眾需求方面做到了合格.再去對它的藝術追求去做過多的苛求最後只能讓大家都覺得擰巴.
<將愛情進行到底>
本片是1998年電視劇版的電影版續集.由原班人馬打造.第一個故事講述的是楊崢與文慧結婚多年.雖然在物質生活層面楊崢已經兌現了當年對文慧的承諾,但是在精神方面卻漸行漸遠.終於在一次聚會後楊崢第一次離家出走.第地個故事講述的是另一種人生的可能性.12年後大家在上海組織同學聚會,在聚會上他們在同學們的慫恿下又一次走進了對方生活中.第三個故事還是試圖探討人生的不同可能性.在一個深夜裡楊崢接到了文慧的越洋電話.楊崢下定決心前往法國去尋找文慧.然而在法國的波爾多車站.楊崢才發現文慧來接的並不是自己.而是一個年輕的女孩.在美麗的波爾多葡萄庄園里楊崢逐漸發現了文慧生活的真相.對於這樣一部發生在平等宇宙中超長MV,我們不必再去苛求什麼,90年代還在上大學的那些人.在12年之後已經成為當下社會的消費主力,錢對他們來說已經不再是最在乎的事情了,他們開始在乎那些一旦失去就再也無法回頭的事情了.比如愛情 比如夢想 比如青春.那些蜂擁而至的觀眾們看的是電影想的卻是自己悄然逝去的那些時光.對於這種能夠觸摸到中國觀眾內心隱秘慾望的電影,它像不像電影已經不再重要,重要的是我們的觀眾.終於可以在電影院里擁有一次集體懷舊的機會.
由於2011年農歷春節和西方情人節恰好重合2月12日公映的<將愛情進行到底>在市場上獲得了一個爆發性的票房成績.經過兩天的預熱後,在2月14日情人節這一天此片單日票房7000萬,創下了單片單日票房紀錄.相比本片約2000萬左右的製作成本,最後<將愛情進行到底>獲得了約2億的票房的成績,成功塑出了2011年度第二個國產電影的票房神話.
<我知女人心>
作為第一部內地的好萊塢授權翻拍電影,<我知女人心>翻拍了梅爾吉布森10年前主演的電影<男人百分百>,可以說是一部非常工整的翻拍電影,以至於把原片故事的一些缺陷也照搬了過來.
影片講述了某廣告公司創意總監孫子剛因一次意外事故得到了一種特異功能,能聽到女人的心聲,人產業角度來說這次<我知女人心>的翻拍對中國電影來說是很有意義的嘗試,授翻拍是我們向成熟產為體系的借鑒,以市場換經驗和成長,而抄襲則是企圖趁亂撈一把,翻拍和抄襲是完全同的概念.這是得益於好萊塢成熟的劇本機制.翻拍的<我知女人心>在同檔期電影中保證了較高的娛樂性.無論故事節奏,人物還是細節,橋段.雖然因為東西方文化的差異導致電影中部分情節不夠落地.但對於都市浪漫愛情喜劇來說.本片在中國同類型電影中還是做到了一個比較高的水準
<神奇俠侶>
這部電影是一部讓觀眾感到困惑的電影,因為實在無法理解它究竟想干什麼.從點子的角度來說<神奇俠侶>中隱居山村的超能力夫婦炯炯俠和香香俠這個點子似乎還有點意思.但是一個聽起來似乎還有點意思的點子是不足以支撐起一部電影的.而這個片兒就是把一個勉強可以拍成短片的點子當成寶,生生靠灌水把一個短片給抻成了一部長片.結果就是這個片子無論哪個角度來看都平淡如水.對於買票的觀眾來說,如此漫不經心的一部電影簡直就是一種赤裸裸的蔑視,而觀眾對於這種電影的回應也非常簡單:你們是不是以前掙錢太容易了,那您放心,從2011年開始,中國電影觀眾的錢不會那麼好掙了,你的電影不給力觀眾就用錢包投票去看好的電影唄.
<青蜂俠>
作為一部好萊塢出品的爆米花電影,它的娛樂性已經有一個很成熟的套路了.好萊塢電影能夠在世界各地欺負當地小混混這么多年是有原因的.其秘訣就在於成熟的類型化敘事.和領先的電影技術能力.成熟的故事保證了觀眾對這個電影產品不會有根本性的不滿,而領先的電影技術能力而保證的感官刺激和視聽享受層面.影片中的故事情節再簡單不過,講述了帶著面具的青蜂俠懲惡揚善的故事.對於新閱片無數的影迷來說,自然裡面一切都是俗套的,但對於過年只想去樂呵一下的觀眾來說,就算裡面沒有金光閃閃的天才創意但它起碼有娛樂質量的基本保證.更何況影片里還有咱們的周傑倫.換句話說,觀眾要是能夠正確對待自己觀景期望值,那麼這個片還是尚可一看的.當然,不必IMAX,也不必3D,想捧場的同學普通版半價看這部電影.就算給周傑倫面子了
<致命伴侶>
影片<致命伴侶>在2011年引進片中算是非常平庸的一部,整體質量也不至於有多差.但它最致命的問題就是乏味.因為約翰.尼德普和安吉麗娜.朱莉兩大明星主演所以本片的製作上尚可,但整個故事堪稱稱稀爛.毫無邏輯,完全浪費了兩個大明星和諸多跑龍套的明星臉
.<致使伴侶>的故事聽起來很簡單, 安吉麗娜.朱莉的愛人是一個逃犯,**認為他要對740萬的壞賬負責,而且這個男人還偷了黑幫老大的二十個億.於是**和黑手黨都想通過跟蹤安吉麗娜.朱莉來抓到她的愛人.於是安吉麗娜.朱莉為了擺脫跟蹤就隨便在火車上找了個路人甲來冒充自己的男人,混淆兩邊的視線,最後卻發現自己對這個路人甲產生了感情, 當你認為劇情在這里開始峰迴路轉的時候你就徹底錯了。你以為這是一部懸疑片然後它開始起愛情路線，你以為它是愛情片它就偏不走尋常路開始跟你玩警匪情節，你以為它是警匪片它就突然虛晃一招回到愛情片的套路，當你終於認為這是一部愛情片的時候<無間道>的情節又出現了
,最後電影用一個令人崩潰無比的結局徹底擊敗了觀眾.
本片馮.多納斯馬憑借處女作<竊聽風暴>掛心技驚四座,然後就真的得獎四座而且被投資商驚為天人.但在<致命伴侶>中我們看到的卻是一個連故事都講不利索的菜鳥.簡直讓人難以置信.這個片子的最大受益者可能就是威尼斯旅遊局了.因為全片看下來唯一讓觀眾能夠留下映像的就是水城威尼斯的美景.
<關鍵第四號>
看過本片的觀眾才能明白,片名中的這個第4號其實是在通知觀眾,這其實是一個加倍2的電影.外星人丹尼樂以及與自己有著相同命運的孩子們為了躲避侵略他們星的茅迦人的而逃到地球,在劇情上如此科幻苦情版的一個校園青春片很難不讓我們聯想到同樣苦情悲催的影片<暮光之城>,不過和<暮光之城裡>越長越歪的吸血鬼男主角相比,<關鍵第4號>中的男主角憑借雙手自帶手電筒的超能力以及俊俏的外表還是在觀眾心目中能夠略勝一籌的.華納公司憑借8部<哈利波特>系列電影年年大賣業績喜人.賣了電影賣DVD,賣了DVD還賣藍光.賣了藍光還賣周邊.眼看著整個系列終於要完結了,還把最後一部電影拆成兩部賣.好萊塢各大公司看著華納公司翻著花樣從這棵搖錢樹上賺錢自然是各種羨慕嫉妒恨,於是尋找下一個<哈利波特>系列就成為了各電影公司的重中之重.夢工廠在這股跟岡大潮中病急亂投醫.照著<哈利波特>系列的核心元素,魔法,學校和三角亂抓葯,結果就挑中了這套漫畫.<關鍵第4號>.在電影<關鍵第4號>里,魔法被替換成了看起來更炫的外星超能力.學校加倍變成兩所,三角關系也加倍變成兩組人物.就連哈利波特腦門上的疤都升級成男主角腿上的疤,而且本著加量不加價的原則一次就理工了仨.當然,這么亂抓葯的結果就是造就了這么一部加倍二的電影.
三月份作為一個傳統的市場淡季卻在2011年迎來了一個不正常的火爆.3月份共有22部電影公映.其中絕大多數都是國產中小成本電影.無論藝術質量還是商業品質都整體低下.考慮到絕大多數電影都會選擇周2或都末公映,等於在3月份的每個周末6\7部電影在影院里扎堆上映.其中自然不乏影院一日游的電影.
<觀音山>
<觀音山>這部電影可以說是導演李玉的個人最佳作品.和她之前的三部電影<今年夏天><紅顏><蘋果>相比.由於攝影,剪輯,音樂等製作環節的全面提升和幫助.<觀音山>成功地在導演個人表達和市場商業需求之間找到了一種平衡.在3月份擁護的電影市場上.本片憑借成功的市場營銷和相對優秀的電影品質,最後獲得了約7000萬元的票房成績.是近年來國產文藝片中最好的市場表現.
但是出色的票房表現並不意味著<觀音山>這部電影在品質上做到了一種質的跨越.這部電影仍然存在著種咱遺憾.只是在中國電影的大環境下,在一堆爭先恐後奔向視覺奇觀故事越講越飛的國產電影中<觀音山>這部走心的電影因為期難得的真誠和主題滿足了部分觀眾對於國產電影如何反映當下社會以及人性情感的種種期待從而成就了它的口碑.由於市場策略的需求<觀音山>被包裝成了一部講述殘酷青春的電影,但實際上這部電影的主題和青春成長並無太大關系.它講述的還是一個宏大而永恆的主題生死與信仰.只是這個宏大的主題因為電影故事層面的無力而顯得有些虛弱.最後只做到了淺嘗輒止.留下了諸多遺憾. <觀音山>的故事並不復雜三個處於青春迷茫期的年青人.一個正經歷喪子之痛的中年京劇演員.四個人因為租房而生活在同一屋檐下,並在共同的經歷中相互認同試圖完成對彼此的救贖.這樣一個天然具有強烈戲劇化沖突的故事導演李玉卻刻意地放棄了大部分可能的戲劇沖突,而是將影片的重點放在描述人物的狀態並試圖以此營造一種情緒來影響觀眾.
<觀音山>作為一部非常情緒化的影片它其實更加需要一個故事邏輯和人物性格都相對完整的故事作為載體.這部電影才能承載導演試圖表達的情緒.但是<觀音山>在故事層面令人困惑的留下了許多空白.有一些屬於故事結構中刻意為之的留白這一點可能會對部分觀景經驗並不豐富的觀眾留下困擾.而有一些則屬於明顯的拼接針腳.不管這些針腳是什麼原因造成的.這些片段式的劇情導致了影片情緒的跳躍和不連貫。以至於這部主打情緒的電影到了結尾因為無法繼續靠劇情張力和人物塑造來把電影的情緒傳遞給觀眾,導演不得不親自站出來藉助角色的對話來完成影片主題的表達.對於這種以塑人物為主表現人們社會生活並加以提煉從中表達一的主題思想.並試圖觸動觀眾內心的劇情影片.敘事技巧並不是一種可有可無的累贅.而是幫助靈魂自由飛翔的翅膀.地球重力永遠會是羈絆飛翔的因素之一.但只要靈魂還需要肉體,那麼自由飛翔的前提就不能無視重力而是要藉助翅膀去戰勝種種阻撓.
<刀見笑>
在3月份公映的諸多國產電影中<刀見笑>可能不會是票房最好的.也不會是口碑最好的,但它一定是會引起最多爭議的一部電影,做為一部在影像風格和敘事手法上都極具風格化的電影<刀見笑>不會讓所有觀眾都喜歡但對於急切尋找新鮮血液的中國電影來說它出現的意義已經遠大於其可能帶來的票房利潤.本片導演烏樂善雖然是第一次執導商業類型影片.但他在進入電影行業之前就已經是中國最成功的廣告導演之一.正是因為這種從業經歷,烏爾善對於本片的視覺風格把握具有一種非常鮮明的個人印記.完全不同於以往的中國電影所帶給觀眾的視覺經驗.片中的人物造型雖然因為成本的限制並沒有做到多麼表現,但基本符合人物背景的.殺豬匠少三兩和鐵匠唐胖子以及眾多人物的造型雖然在部分觀眾看起來會顯得有些臟,但這實際上應該是導演所房間追求的.對於一部成本上受到諸多限制的低成本電影來說,這種人物造型除了受到導演美學的限制外還應該受到了製作成本的限制.
特別值得一提的是本片作為一部視覺元素非常豐滿的古裝片它的製作成本據說只有六七百萬人民幣.這點令諸多業內人士都感到驚訝.對於正在迫切尋找新導演的中國電影行業來說,導演烏爾善無疑用此片令人驚訝的成本控制體現了他身上的商業潛能.
<洛杉磯之戰>
2011年夏天,無數隕石突然墜落地球.導致12個國家的沿海城市全部毀滅,原來,這些隕石其實被一群神秘的外星人操縱.外星人憑借隕石著陸地球展開殘酷無情的屠殺破壞.作為電影中被摧毀次數最多的國家,美國這次自然也難倖免.隨著入侵者的增多美國只有西太平洋的洛杉磯暫未淪陷.美國海軍陸戰隊開始在洛杉磯和入侵地球的外星人展開殊死屠殺.
對於戰爭片愛好者來說<洛杉磯之戰>會是一部值得一看的電影,雖然故事中的故事主線是海軍陸戰隊和外星人作戰,但實際上它並沒有什麼科幻元素.邪惡外星人就是個噱頭.其本質仍然是孤軍小隊死戰到底的美國海軍陸戰隊徵兵廣告.縮水版的<黑鷹墜落>加<獨立日>.對於國內觀眾來說看<洛杉磯之戰>完全就是一種隔岸觀火騎馬打伏的消費體驗.因為洛杉磯離大部分中國觀眾的真實生活實在太遙遠.外星壞蛋就算把洛杉磯炸成齏粉中國觀眾也不會有任何心靈深處的悸動.不過一定會有相當數量的觀眾在看這部電影的時候忍不住會想什麼時候我們的中國人民解放軍能在中國電影里和外星人大戰一次呢.
<單身男女>
作為最後一個一直固守香港本土市場的香港導演,杜其峰也終於開始向內地市場進軍了. <單身男女>就是杜其峰在內地市場試水的一部作品,相比他以往的經典電影<暗戰><槍火><大隻佬>等<單身男女>更像是一個小心翼翼的小品.而杜其峰這種謹慎也在內地市場上獲得了良好的回報.本片最後票房約9700萬.離億元俱樂部就只有一步之遙.對於一部都市浪漫愛情片來說,這個票房成績已經算是2011年上半年最好的市場表現了.
讓觀眾嫉妒是時尚愛情故事層面的基本要求.於是此類型影片中有錢帥哥愛上灰姑娘.還特別忠貞不二,趕著打著都不走.顯然是令觀眾尤其是女性觀眾心生嫉妒的不二法寶. <單身男女>不但繼續延續了這種設定而且還變本加厲,弄出了兩個有錢帥哥為爭奪同一個姑娘的芳心展開了財力魅力想像力上的大比拼.這個強化版的套路無疑給嫉妒滋長.提供的肥沃的土壤,同時也為我們的觀眾提供了足夠的想像空間.
<單身男女>在情節上有著過多的巧合和高度的假定性.這就造成了故事始終在一種夢幻般的完美形態下展開.而詭異的是這愛情童話並不觸及什麼愛情本質的思考,因為一般的愛情故事都是要在主人公面對愛情的取捨之間傳達某種愛情觀的.而<單身男女>最後造成的局面是無論如何取捨都是合情合理的.無非是在兩個好男人之間根據自己的心情隨機選擇一個.從這種故事設定我們可以明顯看,這是一部針對女性群體的商業娛樂電影.所有的核心元素都緊緊的圍繞著女性觀眾的消費心理而展開。
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