1. 《曼戈霍恩》精彩影评
曼戈霍恩回到家中独自跟猫咪对话
猫咪吃罐头他也吃不健康的罐头
明日何其多 他对明天丧失的失望贯穿在生活的每个角落中 每个落实的瞬间思念都见缝插针
当人们倾诉他年轻时的优雅与激情 而他的世界尽是朦胧的喧嚣
能对儿子说出 我从未爱过你的母亲 这个人薄情残忍而又深情的可怜
当他夸奖道恩“你像一匹赛马”这个老家伙的嘴到底是有多别扭而生硬
几张照片又将曼戈霍恩伸出的手硬生的拽回 同道恩吃饭时谈论时刻意透露出的消极 不停地谈论克莱尔 让道恩处于尴尬的地带 这真是当下人拒绝追求者的做法
每个人都在用自己的方式将曼戈霍恩 拉扯出曾经的世界 而他始终将自己封锁
当他曾经的学生躺在地上说出“”你为什么讨厌每个人
我想曼戈霍恩的心里都只是那一个人 因为将感情付诸于一处 哪怕与旁人眼神的交错 在曼戈霍恩看来都是一种背叛 只是这种背叛 克莱尔在意吗？
今天的处境是昔日的积攒 曼戈霍恩当年一定给了太多人的爱 直到今日这些人一一用自己的方式来救赎他
儿子来寻求短暂的安慰 得到的却都是父亲的斥责 很多之后我们只想要一个拥抱 道理大家都懂 父亲却以理性去对待感性
儿子讲了一件童年时父亲发火的事情 这个男人乱发一顿脾气却始终没有伤害儿子分毫 又在母亲回家之前收拾好了狼藉的家中 你所做的一切 要你自己来承担
电影与现实的好处就是总有人去理解主角 主角总有一个借口让人们去包容他 现实哪有呢 错就是错 没有理有节没有借口
曼戈霍恩真是一个差劲的人 把世界的寒冷看的透彻 却忘记了世界的温暖，偏激、偏执。他的快乐很简单 猫吃了食物就是谢天谢地。我曾做过一家蠢事就是将两个人的合照放到钱夹中。我始终相信，当我敢去直视的时候，就是我释然的时候。
当曼戈霍恩犹豫后奋力推开那间装满回忆的屋子内 一口将克莱尔有关的事物贴到船上 我想这个老人终于能够走过去
你在回忆里煮粥，这粥煮的稀烂，米粒不再饱满，散乱的变成浆，只是你自以为的好手艺，自以为的深情，你用心了，可粥也贼难吃了。
最后与道恩的重塑，告诉我们，时间没用，去他妈的，找个新欢吧。我不清楚是曼戈霍恩真的想要走出去，还是道恩的出现。 我倾向于后者。
诚然，每个人都会经历失去。只是时间长短问题，这个周期可长可短，并且表现起来各不相同。
我见识过有个男人，在第三天就拖着我去BBQ认识其他漂亮妹子，喝着罐装啤酒吃烤肉，他在公园笑得开心极了。
可当四个小时后的那条街上，他抱着我哭得像个傻瓜。可惜我不是女性，不然我的同情心当时绝对瞬间爆炸。
而老汉，就是失恋了。没别的，就是这样。只是老汉失恋周期太长，梗直老汉养着老猫，过着自己的人生。一点也不厉害，只能说是矫情。
老汉的信，并没有什么用。失去的珠宝早就戴在了别人手上，或许人生路上依旧转机无限，但毕竟风铃不等人，走了就是走了，再去纠结，也得不到任何一个好的回报。
最后的拥抱生活，才是现实。毕竟生活虽说无情，但却是老汉自己的生活。失恋这么长时间，也该找个新的女朋友了，不是吗？
一个封闭的人的内心是孤独的，因为经历了太多的事和人，连基本的社交都难以处理，并不是不知道如何去做，是清楚而不愿意去做，宁愿选择逃避世俗，也不愿意让自己摆脱一个人孤独的困境，不晓得是不是已经适应了这样的环境，还是自己已经习惯了沉浸在孤独的内心里。电影的剧情非常琐碎，如同满眼的碎片，难以拼凑，难以连接，就连故事剧情的发展，也是根据时间线的发展去拼接，去展现一个人漫无目的随意而琐碎的生活，就是这种生活，我们能够感受到角色的孤独，那种渴望摆脱孤独的欲望强烈的让人感觉到想要解脱，可是一次次的勇敢尝试却被现实打回了原型，相对于现实的无言，选择保持自己回忆的坚守与封闭自己的内心成了自己能够继续下去的信条与支柱。
我们能够静下心来慢慢享受阿尔。帕西诺的表演，虽然细致而琐碎的表演并不怎么适合他的演出，不过在电影里的他仍然能够为我们展示出，一个世故老滑却拒人千里之外的孤独老人，他不再是一个简简单单的符号，而是一个群体的真实反应，不管年轻的时候做过什么，如何疯狂，可是一旦年龄老了下来，内心的孤独却是十分深刻且立体的，他们不愿意去表达，也不想去表达，留有一分恬然，却是十足的孤独，而能够暂时抚慰他们心灵的只是不停的守望，和以往放不下心的回忆。
导演将故事剧情的设置普通老人一般凌乱而又琐碎，混乱不堪的剧情，代入感的设置，莫以明状般强插入的镜头，让电影主角有如旁观者一般的置之度外，被隔离的人，透明的人，没有人关注的人，从一连串的感觉上就给人不断袭来的寂寞孤单，那种压抑从电影中由内而外的散发出来，那种一个人的孤单仿佛从整个人的心底挥发出来，市井小人的生活已经被演员们演绎的让人无地自容，有时候我们甚至能够发现剧中人身上似乎有着我们身上的很多影子。
这部电影越是细细的品味，给人的感觉越是十分强烈，那种难以改变的境遇，以及存在于我们心中的回忆，都是在讲述人们心中被孤独折磨后放不下的寄托，就是因为有这么多对以往的放不下，让人难以把握眼前的幸福，有的时候甚至害怕打破这种孤独者的角色，害怕失去自己的存在感，而宁愿享受一个人的孤独。但是电影并没有将孤独与冷漠进行到底，而是导演给了电影一个美好的希望，并在这样一个希望中鼓励人们继续前行，其实导演也是给了自己一个希望，让自己欺骗性的以为会有一个爱自己的人在等待着自己，需要的只是自己放下对以往回忆的坚守，而积极的面对眼前的新生活，也就是所谓的忘掉过去，面对未来。
电影里面的每个角色都是孤独的，他们生活在自己营造的虚假的环境里面欺骗别人欺骗自己，直到自己真正孤立无援无所依靠的时候才发现，原来自己只是孤单一人，能够依靠的也只有自己，电影创作的意念是消极的，虽然结局给了一个积极向上的幻想，但从电影本身来说，故事就是一个悲伤的故事，没有所谓的美好，也没有所谓的幸福，有的只有是否敢于去面对与改变的决心，从电影的表现上来看，这一点是非常肯定的。
阿尔。帕西诺又一次带给我们了一场精彩的演出，他所表现出来的知天命真正的为角色带来了一种宿命与淡然的处世态度，我们能够感受那种世故背后的茫然与不知所措，更知道生活背后的每一个人内心已经坦然处之与消极面对，没有了所谓的激情与勇敢，走的只是无言的面对以及一个人的孤独。导演大卫。戈登。格林细腻的思绪将电影里的生活焕发出比现实生活还要真实，那种对人物情感的表达，以及剧本啰啰嗦嗦的构造，都是来源于对现实生活的审视，其打造出来的孤独世界让人忍不住的感受幸福真的来之不易，而我们追求幸福的步伐却总是停滞不前，每个人都知道放下负担才能追求生活，而能够放下身上的负担去追求生活的人，又能有几个？
电影显得十分随和与写意，从个人角度出发，着重的刻画出了个人的心理世界，那种茫然与无可奈何，那种细腻微小又十分敏感的情绪都显露出电影剧本的细腻与独到，它并没有刻意的去追求直接的表露想法，而是通过婉转世故的手段去旁敲侧击，这展示了故事具有的'世俗特性，又含蓄的表露出想要表达的思想感情，而整个故事就是想要表达一种内心的感情。每个人都有一种孤独的情趣，每个人都是孤独者，越是琐碎的事情越是能够体现出所要表达的感情，而电影就是通过一系列琐碎的剧情来丰满人物那孤独的内心。
“我喜欢淋浴，那种水流穿过肌肤的亲近感觉，你愿意和我一道体验吗？”中年的银行女柜员Dawn提出明确的求欢建议。
“我有过一个毕生难忘的女人Clara，我们并没有结婚，但她是如此完美，记得有一次……”不解风情的独居老头曼戈霍恩竟然开始当着心仪他的女人之面，喋喋不休的讲述另一个爱人。
由奥斯卡影帝艾尔。帕西诺和影后霍利。亨特精彩呈现的这次约会，简直糟糕到顶。
在这段影片里为数不多的冲突场面之前，艾尔。帕西诺盘活了一个深居简出、自甘乏味的开锁匠曼戈霍恩。开着同样一部货车，坐在同一把椅子上，换着同规格的灯泡，在隔壁小吃店点着一成不变的鸡胸肉和洋葱，照顾着同一只短尾猫Fanny，每周固定拜访着后来被他伤了心的银行女柜员Dawn……总而言之，老头子的生活是被牢牢框定于三点一线的。
孤独处境，是导演大卫·戈登·格林善于营建的，前作《雪崩王子》中的两位养路工人就是其角色塑形的能力明证。与《雪崩王子》中那位每天坚持写信的内向长者相似，曼戈霍恩也从不间断的给一个自始至终未曾谋面、甚至观众无从知晓他俩前史的女人Clara写着情书，却又日复一日的从被蜂巢占据的信箱里，掏走“查无收件人”的退信。
这样的老人内心深处一定有着不愿倾诉的秘密，他对Clara如此愧疚如此深情，加之他熟练开锁的职业本领，或许隐含着他不可告人的前半载人生——一个曾并因闯下大祸而让爱人Clara不辞而别且永不回头的职业惯犯？
导演吝啬于以此类电影常见的闪回方式给予交待，他需要的只是这个老人的生活状态和与周遭人物可能产生的化学反应，而没必要为其书写前半载人生。曼戈霍恩还有着一个不太亲近的生意人儿子Jocob，以及另一个营运色情按摩院的义子Gary——又是某种对其过往人生的暗示，但他既不需要前者以金钱为载体的孝心，更与后者的酒池肉林格格不入。
这样一个独特的人物，来源于导演大卫。格林在马萨诸塞州楠塔基特电影节上碰到的一个七旬老人，“他谈及对过往人生以及对与爱人永远分别的无比悔恨，即便后来他变得非常成功，但也始终因曾经的错误决定而感受不到任何幸福。”艾尔。帕西诺早已在1990年代的第三部《教父》中，呈现过类似的人生悔恨，加之同样七旬的年纪，对曼戈霍恩角色的入戏一点不难。
可是，乏味的日常该如何在90分钟里体现，又怎样能让银幕前的观众不感到乏味、反而觉得感动呢？大卫。格林采用的方式不免有些简单粗暴，通过赋予曼戈霍恩某种特殊的魔法视野，并以此在电影中打造超现实的场景，希望带出某种难以言喻的升华瞬间。
在抱着宠物猫去医院的途中，他看到了年轻人矫健而生动的街舞训练，继而在街边目睹一场绝然超现实的“西瓜大屠杀”——连环追尾的车辆，像多米诺骨牌一样，最终全数倾倒在了西瓜摊上，被抹红的垂死者或已死者与前面雀跃的青年，形成着鲜明对比。著名后摇乐队“天空大爆炸”澎湃而密集的鼓点和噪音吉他，将主角的内心环境和镜内的魔幻环境烘托到顶点。而来到影片结尾，总算抛弃了Clara阴影的开锁匠，却自个儿把车钥匙落在前座上了，一位路过的倒霉马戏团小丑，做着夸张动作，丢给曼戈霍恩一把隐形钥匙，老头配合的一拧，车门竟然开了。抛掉过往的老头，莫非可以期待人生尾章的魔法时刻了吗？
这一出电影是很平淡的， 没有什麼起伏。一个老人的生活， 日日如似的。看他走过的快餐店，看他走到公园看著的人群，看他长年累思念著的一个人。电影没有令我理会有没有靓人靓景。没有令我在乎优美的音乐衬托。看著 亚尔柏仙奴 （Al Pacino） 演戏， 我都感满足。如果 Al Pacino 的风采仍吸引著你， 就找找看。。。。因为他都七十五岁了（1940）， 过一阵子， 真有心无力了。
知道这部电影，是因为某网站的一个帖子。帖子大意是发帖人发现自己看的电影越多，就越发现周围人的庸俗，他发现自己越来越格格不入，所以他觉得自己很孤独。他说他鄙视院线片，喜欢看冷门片，给出的第一部就是这部《破碎之角》。 我这么回复了他： 楼主，不知道你看过多少部电影，我看过6300多部，冷门热门院线都有。
在我眼中电影只有好坏之分，当然一些我认为很经典的电影我不会放在这个体系之内。在我看来，看电影是学习知识和开拓眼界的一个捷径，通过看电影我懂得了更多的东西，我通过写影评也收获了很多粉丝和稿费，待人处事也更加宽容，以前愤世嫉俗，现在我能理解别人了。有人喜欢粗茶淡饭，有人喜欢山珍海味，但只要有缘，都有一个善良的能互相理解的心，也是可以成为朋友的，你看胡适的老婆大字不识一个，不也相伴一生了。当然那阅片量是我吹的。
说到这里，以上的经历似乎和电影的主角一样，因为主角一定程度上就和那位发帖人一样，只不过更加老辣了一些。 我们的主角是一个开锁匠，同时也是一个制锁匠，这就定义了他的特征：能开导别人，也深陷于颓废。这一点通过几个信息可以得出——开头救出被困在车子里的小孩；陪孙女度过愉快的一天；是加里一直的英雄与偶像；信箱下的蜂窝寓示着他每天接受着一团乱的信息，过着一团乱的生活；小丑的动作也影射出主角一直生活在自己虚构的牢笼和压力之中。
很多稍微懂了一些道理的人都会给自己虚构出一种格格不入，初级的就像那个发帖者，高级的就像这部电影的主角。他们都或多或少的恨周围的人。 为什么呢？个人觉得是：我重视的你不在乎，你重视的我也不在乎。 主角很爱他的那只猫和那个他认为很完美的女人，但是他的儿子和他刚认识的女朋友对这些一点都不关心，因为他的儿子正面临财产危机，在一个女人面前夸另一个女人这无疑是自掘坟墓。同时主角对他们觉得重要的事也毫不在乎，他没有给自己的儿子任何帮助，也没有追出去安慰一下那个被自己伤害的女人，甚至吃了对方剩下来的食物。
那个发贴人何尝不是如此，他认为自己喜欢看的冷门片很好很重要，而忽视（鄙视）别人看热门院线片，别人也是一样，重视院线片，不是那么的注重冷门片。（兴许只是人家也喜欢但不喜欢拿出来说） 所以这就造成了越来越多的憎恨和孤独，从而演变为一种虚构的牢笼和压力。
旁人的一般劝解是没有用的，比如主角的学生总是很好心的带他去各种娱乐场所想让他振作起来，恢复以往的光彩，结果却只是适得其反。主角吃过的盐都比那学生吃过的饭多，又怎会喝他那自己几十年前都已烂熟的馊鸡汤；同样的，我不在阅片量上压过那个发帖者我又怎么能让他信服。 心病还须心药医，主角解开他心中的那把锁还不是靠自己的番然醒悟，主动摘掉那个蜂窝，虽然有点痛；主动去征求女友的谅解；主动打电话给自己的儿子，告诉自己其实是很爱他的；最后车子被锁了，没有钥匙，主角还是依靠自己的开锁技术把门打开了。
至于那位发帖者，我相信他还是因为太年轻，长大点，多挨这个社会折腾几遍，也就好了。